Né en 1940, Moscou, Russie. Vit et travaille à Moscou, Russie.
“Il ne doit pas y avoir d’intermédiaire entre celui qui regarde et le tableau. Le tableau doit hypnotiser, de la même manière que la surface de la chose contemplée a hypnotisé le peintre”.
“… en regardant un bois flottant que la mer avait abandonné sur la plage… brut, tout érodé, décoloré et qui montrait des gris merveilleux entre l’argent et la cendre. Mes camarades peignaient des paysages, des portraits, des compositions abstraites. Cela ne m’intéressait pas“.
“L’idéal serait que la chose se dissolve. Le tableau doit commencer de manière concrète, représenter une partie, un fragment de chose et puis perdre sa forme.”
Yuri Kuper, propos recueillis par Dmitri Savitski, Revue “Courants d’Art“, Octobre 1993, Numéro spécial Yuri Kuper, p. 6.
“Le temps s’est immobilisé. Il s’est arrêté quelques instants sur ces soucoupes brisées, ces boîtes rouillées, ces pinceaux empâtés, voilés par cette lumière jaune et douce qui assourdit les contrastes.
Au moment où le temps s’est figé, Yuri Kuper en a profité pleinement, avec sérénité et volupté, pour peindre ces objets hétéroclites qui essaient de se dévoiler sans jamais y parvenir“.
Sébastianne Julin, Catalogue d’exposition “Yuri Kuper“, Bouquinerie de l’Institut, Paris, 1992.
“Yuri Kuper a utilisé toutes les ressources du métier, il s’est approprié les gestes et les outils de l’encre et du papier. Ces estampes comme issues d’un livre peint à la main permettent à l’œil de saisir ou d’imaginer tout un monde microscopique, fait d’ombres et de lumières, à cette échelle il faut savoir aller jusqu’au plus secret d’un grain de sable ou d’une pointe de couleur“.
Franck Bordas, Catalogue “Yuri Kuper Lithographies originales“, Bouquinerie de l’Institut, éd. Quédillart S.A.S., Paris, 2001.

TABLEAUX

Tulipe #2, 2016
Technique mixte sur bois
74,5 x 122 cm

Drawer #2, 1991
Huile sur toile
50 x 60,5 cm

Garlic on oak, 2004
Acrylique et collage sur bois
50 x 185,5 cm

Brush #1, 2016
Huile sur toile
100 x 100 cm

Tube and Little Flower, 2008
Technique mixte
46 x 52,5 cm

Tulipe #3, 2016
Huile sur toile
99 x 99 cm

Brush, 2018
Technique mixte sur bois
22 x 17,5 cm

Three brush, 2000
Technique mixte sur bois
38 x 69 cm

Red Brush, 2018
Technique mixte sur bois
29 x 22,5 cm
BOITES

Two White Brushes, 2008
Technique mixte
32 x 54,5 cm

La Spatule, 2000
Boîte, technique mixte
30 x 76 x 12 cm

Le Blaireau, 2000
Boite, technique mixte
46,5 X 67,5 x 10 cm
SCULPTURES

Vases aux Deux Fleurs, 2008
Céramique céladon beige
26 x 37 x 23,5 cm
MUSÉES ET COLLECTIONS
1957-1963
Études à l’Académie d’Art de Moscou
1967
Devient membre de l’Union des Artistes en URSS
1970
Réalise des décors pour plusieurs spectacles dans les théâtres de Moscou
1972
Départ en Israël et retour à Londres la même année
1973
Bourse de la Colonie Artistique Yaddo, Saratoga Springs, États-Unis
1974
Publie le roman autobiographique “Fous sacrés à Moscou”, New York
1975
Installe son atelier à Saint-Germain-des-Prés, Paris, continue son travail de peintre, de scénographe et d’illustrateur
1978
Galerie Hervé Odermatt, Paris ; FIAC, Grand Palais, Paris.
1980
Galerie Lefèvre, New York.
1981
« Serge Poliakoff-Nicolas de Staël-Yuri Kuper », GalleriHaaken, Oslo.
1982
Galleri Haaken, Oslo.
1983
Galerie Jan Krugier, Genève ; Galerie Claude Bernard, Paris.
1985
Galerie Claude Bernard, New York.
1986
Expositions Hôtel de Ville, Paris ; Galleri Haaken, Oslo ; Foire Internationale d’Art Contemporain, Los Angeles.
1987
Expositions Galerie Epsilon, Bruxelles ; GalerieWetterling, Stockholm.
1988
Galerie Claude Bernard, Paris ; Galerie Rambert, Paris.
1989
Galerie Claude Bernard, New York.
1990
Exposition et édition de lithographies originales Bouquinerie de l’Institut, Paris. Exposition Galerie Rambert, Paris.
1991
Musée Ueno-no-mori, Japon ; Galerie Yoshii-KiyoharuShirakaba Museum ; Galerie Valois, Paris.
1992
Exposition de peintures, lithographies, aquatintes et d’une tapisserie (pièce unique), Bouquinerie de l’Institut, Paris. Expositions Galerie de Hesdin, Paris ; Galerie Yoshii, New York ; Galerie Rambert, Paris.
1993
Galerie Yoshii, New York ; Galerie Montaigne, Paris ; Galerie Le Point, Monaco ; Sainsbury Center for Visual Arts, Angleterre.
1993-1994
Première grande rétrospective en France au Musée de Toulon en collaboration avec l’A.D.A.C.
1994
Bowles Sorokko Gallery, Los Angeles ; Galerie Dionne, Paris ; Galerie Vallois, Paris ; Galerie Yoshii, Paris ; Galerie Jan Krugier-Ditessheim, Genève.
1995
Musée Pouchkine, Moscow ; Bowles Sorokko Gallery, Los Angeles et San Francisco.
1996
Exposition Galerie de la Bouquinerie de l’Institut, Paris.Expositions William Weston Gallery, Londres ; Montpelier Sandelson, Londres ; Claude Bernard Gallery, New York.
1997
Expositions Sorokko Gallery, San Francisco ; Dom Nachekina, Moscow ; Galerie Patrick Cramer, Genève.
1998
Exposition Galerie de la Bouquinerie de l’Institut, Paris.Expositions Modern Art Gallery, Taïwan ; Sorokko Gallery, San Francisco.
1999
Robert Sandelson Gallery, Londres ; Sainsbury Center for Visulas Arts, Norwich, Angleterre ; Yoshii Gallery, New York.
2000
Exposition et présentation du livre « Estampologia », Librairie Les
Arcades, Paris. Petites scènes d’intérieur, Galerie Minsky, Paris.
2001
Galerie Patrick Cramer, Salon de Mars, Genève et Frankfort.
2002
Exposition Galerie de la Bouquinerie de l’Institut, Paris.Expositions Franklin Bowles Galleries, New York ; Robert SandelsonGallery, Londres.
2003
Franklin Bowles Galleries, New York ; L.C.A. Galerie, Saint-Petersbourg.
2004
Winter Gallery : Galerie Minsky, Paris ; Franklin BowlesGallery, San Francisco.
2005
Yoshii Gallery, New York. Franklin Bowles Gallery, NY et San Francisco.
2006
La Bouquinerie de l’Institut, Paris expose des peintures récentesde Yuri Kuper, stand de la MWFAF (Moscow World Fine Art Fair). Exposition Galerie Patrice Trigano, Paris ; Sculptures, Galerie Vallois, Paris.
2007
Costumes, décors et scénario pour « Twelwe Paintings in the life of an Artist », dirigée par Vladimir Petrov, Moscow Artistic and Academic Theatre.
Sculptures contemporaines, Galerie Vallois, Paris. Familiar objects, Franklin Bowles Galleries, San Francisco.
La Bouquinerie de l’Institut, Paris consacre entièrement son stand aux peintures récentes de Yuri Kuper, MWFAF (Moscow World Fine Art Fair).
Décembre : La Bouquinerie de l’Institut édite deux lithographies originales en couleurs sur Arches de Yuri Kuper « Le Bonheur est dans le Pré » (106 x 76 cm) et « Éveil du Printemps » (106 x 76 cm), tirées chacune à 35 exemplaires, numérotées et signées par l’artiste.
2008
La Bouquinerie de l’Institut, Paris présente des peintures récentes de Yuri Kuper, MWFAF (Moscow World Fine Art Fair).
Avril : la Bouquinerie de l’Institut édite deux lithographies originales en couleurs sur Arches, “Hommage à Monet” (106 x 76 cm) et “Libellule” (106 x 76 cm), tirées chacune à 35 exemplaires, numérotées et signées par l’artiste.
MUSÉES ET COLLECTIONS
Musée Pouchkine, Moscou
Galerie Tretjakof, Moscou
Uéno Royal Museum, Tokyo
Shirakaba Museum, Japon
Staatliche Museen Preussischer Kulterbesitz, Berlin
Ministère de la Culture, Paris
Fonds National d’Art Contemporain, Paris
National Gallery, Oslo
Museum of Modern Art, New York
The Sainsbury Collection, University of Norwich
École d’Art, Boston
University of Chicago, Northern Illinois
National Library of Congress, Washington
Metropolitan Museum, New York
DÉCORS ET COSTUMES DE THÉÂTRE
Moscow Artistic and Academic Theatre, Moscou
Boris Godunov Opera, Moscou
Théâtre Souremennick, Moscou
Théâtre Mhat, Moscou
Théâtre de Marseille, France
Théâtre des Mathurins, Paris
Théâtre de Boulogne-Billancourt, France
Théâtre Tristan-Bernard, Paris
Théâtre de la Criée, Marseille, France
Théâtre 13, Paris
Maison de la Culture à Bobigny, France
Theatro di Roma, Italie
Theatro La Scala, Milan, Italie
Décors d’une pièce de Tchékov par Nikita Mikhalkov, France
Décors d’une comédie musicale de Duke Ellington, Moscou
Décors pour le Chicago Lyric Opera, pièce dirigée par Robert Altman, Chicago, USA